Gids voor straatfotografie

Hoewel straatfotografie op het eerste gezicht eenvoudig lijkt, realiseren fotografen zich snel hoe moeilijk het kan zijn als ze het eenmaal hebben uitgeprobeerd.

Dit gezegd hebbende, zijn er enkele belangrijke tips over straatfotografie die de leercurve aanzienlijk kunnen versnellen.

Als het goed wordt gedaan – wanneer een straatfotograaf zich bij wijze van spreken in de ‘zone’ bevindt – kan straatfotografie aanvoelen alsof er niet eens een camera in je handen is – het zijn alleen je ogen en de scène. Maar het is noodzakelijk om de basisstrategieën naar beneden te krijgen om tot deze stap te komen.

Van uw apparatuur en camera-instellingen tot waar u op moet letten en hoe u moet handelen, er zijn enkele eenvoudige strategieën die zullen transformeren hoe comfortabel u zich daar voelt en de kwaliteit van foto’s waarmee u terugkomt.

Dus hier zijn ze – mijn top 12 straatfotografie tips !

Wat is straatfotografie?

Straatfotografie is degene die het dagelijks leven in de openbare ruimte laat zien. Om het interessant en anders te maken dan een eenvoudige momentopname, moet je iets vastleggen dat ‘het beslissende moment’ wordt genoemd.

Deze term werd bedacht door de grote fotograaf Henry Cartier Bresson in een publicatie met dezelfde titel. Wat het betekent is dat je foto de essentie van een kortstondige gebeurtenis moet vastleggen.

Om dit te doen, suggereerde hij dat je kennis en intuïtie nodig hebt om het juiste frame te kiezen en de sluiter op het juiste moment in te drukken.

Naast hem zijn er veel auteurs en theoretici die hebben besproken welke elementen straatfotografie vormen.

De meeste debatten draaien om twee onderwerpen: moet er een persoon aanwezig zijn om als straatfotografie te worden beschouwd? En, moet het een openhartige foto zijn?

Er is niets in steen geschreven, dus ga naar buiten om te schieten, krijg jet van je comfortzone en kom tot je eigen conclusies.

12 Candid Street Fotografie Tips

1. Weet hoe u uw camera moet instellen

Straatfotografie is zo’n snelle en spontane vorm van fotografie dat ons doel is om onze camera snel zo in te stellen dat het klaar is en uit de weg is.

Hoe meer tijd je hebt om na te denken over je instellingen, hoe minder je je kunt concentreren op het vastleggen van die ongelooflijk snel bewegende momenten.

De eerste stap is om te kijken hoe sterk het licht is en vervolgens je ISO dienovereenkomstig in te stellen. Ik gebruik over het algemeen niet graag ISO-Auto, omdat de camera meestal een ISO kiest die veel lager is dan we echt willen.

• Verhoog je ISO!

Mijn algemene regel is om ISO 400 te gebruiken in zonlicht, 800 in lichte schaduw, 1600 in donkere schaduw en 3200 tot 6400 van zonsondergang tot avond.

Ik stel mijn instellingen echter altijd in voor de schaduwrijke delen van de straat (tenzij ik besluit om lange tijd strikt in de zon te fotograferen).

Op die manier krijg je, waar je je camera ook richt (bijvoorbeeld als het beste moment van je leven in een gearceerd gebied verschijnt), nog steeds een scherpe opname.

De reden dat we een hoge ISO gebruiken is dat het helpt om een diepere scherptediepte en snellere sluitertijd terug te laten komen met scherpe straatfoto’s.

De diepere scherptediepte helpt bij straatopnames met meerdere interessante onderwerpen op verschillende dieptes en het helpt je nog steeds om de focus correct te krijgen als je het onderwerp toevallig een beetje mist.

De snellere sluitertijd bevriest de beweging in je onderwerpen.

• Wat is het beste diafragma voor straatfotografie?

Ik probeer meestal een diafragma van ongeveer f / 8 (op een spiegelloze camera) te gebruiken waar mogelijk.

Naarmate het licht lager wordt, zal ik mijn diafragmanummer langzaam verlagen en ’s avonds zelfs op f/2.8 of f/2 fotograferen. Maar f/8 heeft een geweldige mix tussen een goede scherptediepte en het binnenlaten van voldoende licht voor je camera.

• Wat is de beste modus voor het fotograferen van straatfotografie?

Straatfotografie kan goed worden gedaan in diafragmavoorkeuze, sluitertijdvoorkeuze en handmatige modi, maar ik geef er de voorkeur aan om diafragmavoorkeuze meestal te gebruiken.

Omdat het licht voortdurend verandert en we onze aandacht willen richten op fotograferen, helpt het om de camera een deel van het werk te laten doen. Het constant wijzigen van de instellingen in de handmatige modus zal je focus echt wegnemen.

Met Diafragmavoorkeuze kun je je diafragma precies inschakelen op wat je nodig hebt en hoef je alleen maar af en toe op je sluitertijd te letten.

Ik probeer mijn sluitertijd waar mogelijk boven de 1/250ste van een seconde te houden om beweging in mijn onderwerpen te bevriezen, hoewel ik het prima vind om ’s nachts of in donkere situaties sluitertijden van 1/125e of 1/80e te gebruiken.

En natuurlijk kan het meer vertragen van je sluitertijd om bewegingsonscherpte bij mensen op te wekken een ongelooflijke look toevoegen aan je straatfoto’s.

Sluitertijdvoorkeuze kan net zo goed werken als Diafragmavoorkeuze, maar ik geef er de voorkeur aan volledige controle te hebben over het diafragma dat wordt gebruikt.

Gebruiken professionele fotografen diafragmavoorkeuze? De meeste van degenen die ik heb ontmoet, doen dat, en de rest gebruikt een mix van handmatige modus en AP.

2. Kies de juiste camera’s en lenzen

Er is het ware maar cliché dat je elke camera kunt gebruiken voor straatfotografie.

Hoewel je dat zeker kunt, zullen sommige camera’s en lenzen je leven een stuk gemakkelijker maken.

• Wat is de beste camera voor straatfotografie?

Kleine camera’s zijn meestal de manier om te gaan voor straatfotografie, omdat ze niet zo opvallen. Je merkt al snel op straat hoeveel minder mensen je opmerken met een kleine, onopvallende camera – zie deze compactcamera reviews.

Mijn voorkeur gaat uit naar spiegelloze en micro four-thirds camera’s. De technologie en beeldkwaliteit is de afgelopen vijf jaar zo sterk verbeterd dat ik voor dit soort fotografie geen enkel voordeel heb.

Kleine camera’s zijn ook licht, waardoor je veel sneller en spontaner kunt fotograferen. En met de hoeveelheid wandelen die straatfotografen doen, kun je hierdoor veel langer buiten zijn.

• Wat is de beste lens voor straatfotografie?

Er zijn veel straatfotografen die fantastisch werk leveren met een zoomlens, maar ik geloof dat prime lenzen je een groot voordeel zullen geven.

Prime lenzen laten je wennen aan een specifieke brandpuntsafstand, zodat je op een snellere, meer instinctieve en spontane manier kunt fotograferen. Na verloop van tijd zul je wennen aan hoe je lens ziet en hoef je geen tijd te verspillen aan het zoomen naar de juiste brandpuntsafstand voor een opname.

Met een normale of groothoeklens kun je dichter bij je onderwerp komen om intiemere momenten te laten zien. De onderwerpen verschijnen dichterbij en groter, terwijl je nog steeds veel van de achtergrond kunt laten zien.

De twee brandpuntsafstanden die ik strikt gebruik zijn 35mm en 50mm (full frame equivalenten).

Een telelens daarentegen kan te ver weg aanvoelen. Het zal het onderwerp en de achtergrond samen comprimeren en veel van de nuance en details zullen verloren gaan.

Dus zet een prime lens op de camera, kijk naar het licht, stel je ISO in, zet je camera op Diafragmavoorkeuze, kies het diafragma, controleer je sluitertijd en je hebt niets anders om aan te denken, behalve op dit moment!

3. Word acteur

Van alle straatfotografietips op deze lijst is dit waarschijnlijk de belangrijkste om vertrouwd te raken met close-up, openhartige straatfotografie. Hoe je eruit ziet als je fotografeert, gaat het verschil maken in de wereld.

Vaak fotografeer ik zo snel dat mensen het gewoon niet merken, maar ik laat het altijd lijken alsof ik niet naar ze kijk.

Het klinkt simpel om te zeggen, maar laat het gewoon lijken alsof je naar de achtergrond achter het onderwerp kijkt en dat ze toevallig in de weg zitten.

Als je dit goed doet, kun je met bijna alles wegkomen – een sleutel tot openhartige documentairefotografie.

Als ik echt openhartig moet zijn, ga ik zo ver dat ik de camera boven of opzij van een persoon richt alsof ik de achtergrond fotografeer, dan de camera naar hen toe beweeg om de foto te maken en deze vervolgens back naar de achtergrond.

Als je dit doet, lijkt het alsof je gewoon met de camera rondkijkt.

De sleutel hier is om de camera niet van je oog weg te nemen direct nadat je de foto hebt gemaakt, wat de meeste mensen doen. Dit laat de persoon weten dat je zijn foto hebt gemaakt.

Laat de persoon in plaats daarvan langslopen of verplaats uw camera weg van hem of haar voordat u de camera uit uw oog verwijdert.

4. Kies een plek en wacht

Ik hou van wandelen en verkennen, en als je een liefhebber van straatfotografie bent, neem ik aan dat jij dat ook doet. Maar het is belangrijk om af en toe op de beste locaties te stoppen en gewoon te wachten.

Hetzelfde aantal momenten zal zich voordoen, of je nu loopt of wacht, en door te wachten sta je jezelf toe om klaar te zijn met de camera in een groot gebied naar keuze.

Dit zal u helpen complexe foto’s te maken waar alle elementen samenkomen. Het enige wat je nodig hebt is een beetje geluk en tijd op de juiste locatie.

Hierdoor kun je ook veel gemakkelijker foto’s van dichterbij maken, omdat mensen je persoonlijke ruimte betreden in plaats van dat jij hun ruimte betreedt.

Je kunt een interessant persoon opmerken als ze naar je toe komen en jezelf in een positie brengen om een close-up te maken, terwijl het lijkt alsof je gewoon de achtergrond achter hen fotografeert.

Veel fotografen hebben hierdoor hun favoriete hoekjes en plekken waar ze keer op keer naar teruggaan.

5. Kom dichterbij

Dichtbij komen is een van de moeilijkste dingen om te doen in straatfotografie, maar het is een zeer belangrijke vaardigheid om in de loop van de tijd te ontwikkelen.

Als je nerveus bent, begin dan ver weg en werk je in de loop van de tijd dichterbij.

Als je echt nerveus bent, kun je zelfs beginnen met een paar straatportretten. Iemand om zijn foto vragen zal je helpen om je snel op je gemak te voelen, en het is een geweldige manier om te wennen aan dichtbij komen (en je ook te realiseren dat de meeste mensen gevleid zullen zijn)!

Met een kleine, lichte camera en prime-lens, wat acteerwerk en wachten op de juiste plaats om je onderwerpen te kruisen, kun je echter leren om dichtbij te komen zonder dat je onderwerpen merken dat je hun foto’s maakt.

Door dichtbij te komen, kun je meer intieme momenten vastleggen. Je kijkers zullen zich deel van de scène voelen en uitdrukkingen, gebaren en emoties zullen veel meer opvallen.

6. Omarm spontaniteit en imperfectie

Ik zie veel fotografen met een stadsgezicht, landschap of portretachtergrond die alles perfect proberen te krijgen. Als er iets niet klopt met een straatfoto, raken ze geïrriteerd en beschouwen ze het als een probleem.

Maar straatfotografie is niet perfect – het is verre van dat.

We vieren het leven en de realiteit. Als het moment fascinerend is, zal het niemand iets kunnen schelen of het korrelig, off-kilter, een beetje wazig is of dat een boom op de verkeerde plaats staat.

Ja, soms zullen deze dingen straatfoto’s verpesten, maar net zo vaak zullen ze het moment echter laten voelen.

Het is natuurlijk belangrijk dat deze foto’s mooi zijn. Maar het meest noodzakelijke aspect is dat we een interessant moment vastleggen. Als we dat doen, valt al het andere op zijn plaats.

Een soortgelijk probleem met de overgang van statische vormen van fotografie naar de snel bewegende straten wordt spontaner met je fotograferen.

Veel fotografen zullen proberen alles perfect op een rij te zetten en in een perfecte positie te komen, en tegen die tijd is niet alleen het moment voorbij, maar het onderwerp is al een blok verderop.

Veel van de beste momenten gebeuren in een oogwenk. De blikken in de ogen van mensen, die emoties die weg zijn voordat je ze nauwelijks opmerkt… Dit maakt het erg belangrijk om op je gevoel af te gaan.

Als je het potentieel voor een moment voelt om te gebeuren, omarm dan je gevoel en reactietijd en ga er gewoon voor.

Meestal zullen de foto’s verschrikkelijk blijken te zijn, maar wanneer dit werkt, zul je merken dat je hiermee enkele van je meest interessante foto’s kunt maken.

7. Leg uitdrukkingen, emoties en gebaren vast

Er zijn van die momenten in de straatfotografie waar alles samenkomt. Het geluk schijnt op je van de straatfotografiegoden.

Maar die momenten gebeuren wanneer ze gebeuren, en er is nog veel meer dat je tussendoor kunt vastleggen.

Het doel van straatfotografie is om iets net onder de su te laten zienrface. Het is om emoties, gevoelens en ideeën te delen. En een van de meest effectieve manieren om dit te doen is om deze emoties in je onderwerpen te laten zien.

Besteed aandacht aan de blikken in de ogen van mensen, de uitdrukkingen op hun gezichten en de gebaren die ze met hun lichaam maken.

Als ik mensen fotografeer, kijk ik als eerste naar hun ogen. Een goede blik in de ogen kan een hele foto dragen.

Na verloop van tijd zul je goed worden in het vinden van mensen die hun emoties als het ware op hun mouw dragen. Dit zijn de mensen die je wilt fotograferen.

Ik zou veel liever een normaal persoon met een krachtige uitdrukking zien dan de meest flitsende persoon die gewoon zonder enige emotie over straat loopt.

8. Bezoek dezelfde gebieden opnieuw

Het kan verleidelijk zijn om altijd nieuwe plekken te verkennen of alleen straatfotografie te doen als je op reis bent, maar daarbij verwaarlozen veel mensen hun voordeur.

Het vastleggen van gebieden waar je intiem mee bent en steeds weer teruggaan is een van de beste manieren om je straatfotografie te verbeteren.

De manier om meer genuanceerde foto’s te maken, is door meer vertrouwd te raken met de gebieden waarin u fotografeert.

Je zult je meer op je gemak en vertrouwd voelen met de mensen en je zult elke keer dat je teruggaat nieuwe en interessante dingen vinden die je eerder hebt verwaarloosd.

Ik struikel voortdurend over dingen waarvan ik niet kan geloven dat ik ze heb gemist op plaatsen die ik al jaren fotografeer!

En deze gebieden hoeven niet de meest drukke of openlijk interessante te zijn.

Verken rustige plekken of plekken die traditioneel een beetje ‘saai’ lijken voor straatfotografie. Deze kunnen enkele van de meest fascinerende zijn om in te fotograferen, maar ze kunnen even wennen en begrijpen.

De sleutel is om de geest van het gebied vast te leggen. Saai en rustig kan eigenlijk fascinerend zijn.

Soms kan het moeilijker zijn om openhartige foto’s van mensen te maken, dus voeg wat straatportretten toe aan het project.

Om wat inspiratie op te doen, bekijk het werk van William Eggleston en Alec Soth.

9. Bestudeer beroemde straatfotografen

Dit is nog een van de belangrijkste tips voor straatfotografie.

Er is zo’n grote verscheidenheid aan manieren waarop je straatfotografie kunt maken en zoveel fotografen die verschillende stijlen in dezelfde straten creëren, dat het gewoon ongelooflijk is.

Door het werk van andere fotografen te verkennen, zowel beroemde straatfotografen als tijdgenoten, open je je ogen voor alles wat mogelijk is. Je zult nieuwe momenten opmerken om te fotograferen die je anders niet zou hebben gezien.

Na verloop van tijd zul je de beste aspecten van de fotografen met wie je het meest te maken hebt, beginnen te nemen en ze in je eigen stijl in te bouwen.

Maar zorg ervoor dat je verder gaat dan alleen kijken naar de beste foto’s van fotografen op internet en op hun websites.

Koop wat straatfotografieboeken. Fotografieboeken zijn voor veel fotografen de ultieme manier geworden om hun volledige visie te delen.

Het is in deze boeken waar je niet alleen de bovenste, meest adembenemende foto’s kunt zien, maar ook de subtiele foto’s die verloren gaan of nooit op internet worden getoond.

Je kunt zien hoe de kunstenaar het werk rangschikt om een gevoel en verhaal op te bouwen. Dit is een van de ware kunstvormen binnen het genre van de straatfotografie.

10. Kijk naar binnen

Straatfotografie is een zeer persoonlijke vorm van fotografie. Het stelt je in staat om gevoelens en verhalen in de buitenwereld vast te leggen, maar het sterkste van dit soort werk verbindt de fotograaf ermee. Dit zijn persoonlijke verhalen.

Hoe beter je jezelf kent, hoe beter je fotograaf wordt.

Kijk naar binnen, denk na over wat je voelt en hoe je je onderwerpen waarneemt, en breng dit naar voren in je werk.

Ben je optimistisch, angstig, eenzaam, blij, boos of vervuld van angst? Dat zijn maar een paar voorbeelden. Maar zoek naar onderwerpen en momenten die deze gevoelens laten zien.

Je zult beter zijn in het opmerken van deze momenten omdat het is wat je zelf doormaakt.

Dit is een zeer belangrijke manier om het type intieme foto’s vast te leggen dat zal resoneren met uw kijkers.

Nadat je lang genoeg op je werk hebt gezocht, kunnen ze het gevoel krijgen dat ze je een beetje kennen.

11. Schiet Street Photos zonder mensen

We hebben veel gesproken over het vastleggen van gebieden, maar het is belangrijk om dit extra punt te benadrukken. Straatfoto’s hoeven geen mensen in zich te hebben.

Net zoals je de geest van een persoon kunt laten zien met een foto, kun je de geest van een gebied vastleggen.

Straatbeelden die geen mensen bevatten, moeten verder gaan dan alleen het decoratieve.

Dit werk is anders dan het vastleggen van een stadsgezicht waarbij het doel is om een zo mooi mogelijke scène vast te leggen. Het doel hier is om de geest van het gebied vast te leggen en als de foto toevallig mooi is, dan is dat een pluspunt.

Veel mensen zullen een spectaculaire scène vinden en wachten tot een persoon erin oversteekt om de foto te maken. Ze hebben het gevoel dat de persoon het een straatfoto maakt, maar dat kan niet verder van de waarheid zijn.

Vaak is er niets heel interessants aan deze mensen (op de foto althans), en hun aanwezigheid neemt eigenlijk afstand van de scène en het moment.

Als je een ongelooflijke scène hebt, moet een persoon die binnenkomt in staat zijn om op te staan in interesse voor die scène; anders laat je ze gewoon weg.

12. Beheers de kunst van sequencing en bewerken

Het fotograferende aspect van straatfotografie is eigenlijk maar het halve werk. De andere helft is je bewerking.

Bewerken is een proces waar je veel tijd aan moet besteden om je werk te verbeteren. Het werk dat u hier doet, zal uw werk op straat informeren en u in staat stellen meer momenten op te merken en terug te komen met interessantere foto’s.

Het groeperen van je fotografie is ongelooflijk belangrijk. Maak groepen van vergelijkbare foto’s en begin met het ontwikkelen van verhalen en ideeën.

Soms begint een groep met willekeurige gelijkgestemde foto’s en ontwikkelt zich in de loop van de tijd tot een idee, en andere keren begin je met een idee voordat je er foto’s voor hebt.

Na verloop van tijd zul je merken dat deze ideeën aanzienlijk zullen veranderen en veranderen. Jaren later kunnen ze er compleet anders uitzien en sommige van je favoriete foto’s zullen in het begin niet eens meer de cut halen.

Wees meedogenloos met je bewerking. Het is een neiging van fotografen om te veel werk te delen en de kijker kan daarin verdwalen en je beoordelen op je zwakste beelden.

Doe je best om alleen je beste werk te laten zien, want dat is wat de aandacht van mensen zal vasthouden.

En een van de meest fascinerende (en moeilijke) aspecten van bewerken is sequencing. Hoe plaats je deze foto’s achter elkaar om tot het verhaal te komen dat je wilt vertellen?

Lijken deze foto’s te veel op elkaar of zijn ze te verschillend om naast elkaar te laten zien? Hoe kan ik het project versnellen? Hoe voeg ik er genoeg verrassing aan toe? Ook al is deze foto prachtig, past hij echt bij alle anderen?

Er is zoveel te overwegen bij het sequentiëren van een project, en ik raad ten zeerste aan om straatfotografieboeken te bestuderen om te zien hoe andere fotografen het hebben gedaan.

20 beroemde straatfotografen

Als je op zoek bent naar wat inspiratie voor je volgende straatfotografie-uitje, zijn hier enkele van ’s werelds beroemdste straatfotografen – zowel in het verleden als in het heden:

1. Henri Cartier Bresson
2. Garry Winogrand
3. Lee Fried
4. Saul Leiter
5. Joël Meyerowitz
6. Vivian Maier
7. Willem Klein
8. Robert Franken
9. Elliott Erwitt
10. Martin Parr
11. Helen Levitt
12. Diane Arbus
13. Daido Moriyama
14. Alex Webb
15. Bruce Davidsons
16. William Eggleston
17. Trent Parke
18. Susan Meisel
19. Bill Cunningham
20. Mark Cohens

Voor meer bekende fotografen, bekijk dit artikel.

Veelgestelde vragen over straatfotografie

Wat is ‘goede’ straatfotografie?

Net als elke andere vorm van fotografie, is goede straatfotografie degene die een verhaal vertelt en de kijker erover laat nadenken of iets laat voelen wanneer ze ernaar kijken.

Om dit te bereiken, heb je een interessant onderwerp of onderwerp nodig en goed gebruik van de techniek. De juiste compositie en het beheer van licht helpen je het verhaal te vertellen met je artistieke kijk.

Wat is het doel van straatfotografie?

Het maakt deel uit van de menselijke conditie om de geschiedenis te registreren; straatfotografie maakt deel uit van die natuurlijke impuls.

Het fotograferen van onze omgeving komt voort uit het verlangen om de tijd te overstijgen, en het is iets dat we allemaal voelen. Kijk maar naar hoe smartphonefotografie het veld heeft veranderd. We leggen nu elk aspect van ons dagelijks leven vast.

Hoe begin ik met straatfotografie?

Gelukkig voor straatfotografie hoef je niet veel te investeren in uitrusting, wat je nodig hebt is om over de angst heen te komen die de meesten van ons hebben om vreemden te fotograferen.

Je kunt dicht bij huis beginnen, op deze manier voel je je comfortabeler, wat zich vertaalt in vertrouwen. Kies een plek en wees geduldig, wacht op het juiste licht en het juiste onderwerp.

Begin met mensen te praten. Je zult zien dat ze vaker wel dan niet een probleem hebben om gefotografeerd te worden.

Probeer ten slotte elke keer dat je uitgaat kleine haalbare doelen te stellen en volg de tips voor straatfotografie uit dit artikel. Veel plezier ermee!

Is straatfotografie griezelig?

Er is een zeer dunne lijn die definieert wat wel of niet OK is als je straatfotografie doet. Deze lijn verandert ook afhankelijk van de cultuur (wat acceptabel is) en het land (wat legaal is). U moet op de hoogte zijn van privacywetten, auteursrechtwetten en natuurlijk ethiek.

Als je bijvoorbeeld een vreemdeling op straat fotografeert en ze vragen je om te stoppen, kun je ze dan nog steeds fotograferen?

In de Verenigde Staten – juridisch gezien – kan dat. Dit kan echter van staat tot staat veranderen, maar over het algemeen heerst de vrijheid van meningsuiting (inclusief fotografie) zolang jij en je onderwerp zich in de openbare ruimte bevinden.

Natuurlijk ligt het verschil tussen jou en wat je zou moeten doen meer op ethische gronden. Terug naar de juridische kwesties, als het onderwerp zich in een privéruimte zoals hun tuin bevond, dan kun je ze niet fotograferen, zelfs niet als je op straat bent, want dan prevaleert het de verwachting van privacy.

Als dezelfde situatie zich in het Verenigd Koninkrijk heeft voorgedaan, kun je niet blijven fotograferen met een persoon die niet gefotografeerd wil worden. Dit komt omdat het kan worden beschouwd als intimidatie die illegaal is, en zelfs een strafbaar feit in sommige delen van het land.

Hoe dan ook, in de meeste landen is fotograferen op straat toegestaan – met enkele uitzonderingen zoals Spanje, Zwitserland of Brazilië, waar je toestemming nodig hebt om de foto te maken.

Het is een ander verhaal als het gaat om het gebruik van die foto’s. Het is niet hetzelfde als je op vakantie bent en foto’s maakt van de plaatsen die je bezoekt voor je eigen herinneringen dan ze te gebruiken om een reisblog te illustreren.

Laten we zeggen dat u een drukke straat in NY fotografeert en deze vervolgens wilt gebruiken voor redactionele inhoud. Over het algemeen hoef je geen toestemming te hebben van de mensen op de foto om het te doen.

Als het in plaats van een menigte slechts een kleine groep mensen of een enkele persoon is, hangt het af van het land. In de VS of het VK is het nog steeds legaal om die afbeelding te publiceren, maar in landen als Italië of Mexico is dat niet het geval, je zou een modelrelease nodig hebben.

Wanneer u uw afbeeldingen voor commerciële doeleinden wilt gebruiken, hebt u in 99% van de landen een modelrelease nodig. U kunt enkele algemene regels over de hele wereld in deze richtlijn controleren.

In ieder geval raad ik je aan om je huiswerk te doen en je van tevoren te laten informeren over de regelgeving van het land voordat je gaat fotograferen. Volg ook je gezonde verstand, wees respectvol en vraag waar mogelijk om toestemming. Dat is de beste manier om te voorkomen dat je een griezelige straatfotograaf wordt.

Laatste woorden over straatfotografie

Na dit alles – Hoe kan ik beter worden in straatfotografie?

Er is hier veel om over na te denken.

De eerste stap is om vertrouwd te raken met je camera en technisch goede foto’s te maken, en de volgende stap is om na te denken over wat je fotografeert, zodat je interessante momenten en uiteindelijk een fascinerend oeuvre kunt vastleggen.

Maar de echte sleutel is om te lopen. Je moet genieten van de wandeling en de verkenningskant ervan om echt een goede straatfotograaf te worden.

Het plezier moet komen van de praktijk van verkennen en denken, anders raak je te vaak verveeld en vastgelopen.

De beste momenten komen niet vaak voor en dat kan frustrerend zijn, dus het is belangrijk om jezelf daarvan te scheiden. De foto’s zijn slechts de kers op de taart.

Omdat straatfotografie gebaseerd is op geluk en toeval, en hoewel het geluk en de kans in de loop van de tijd allemaal zullen egaliseren, moet je die tijd erin steken om niet alleen te verbeteren, maar ook om deze geweldige momenten voor je te laten plaatsvinden.

Dus hoe kan ik beter worden in straatfotografie? Uiteindelijk, hou van de wandeling en besteed er veel tijd aan.